François Truffaut e Jean-Luc Godard: due grandissimi maestri della storia del cinema, protagonisti indiscussi di una stagione irripetibile come la Nouvelle vague francese. Prima amici, poi rivali, diversissimi tra loro, ma legati entrambi da un amore viscerale per il cinema:  a Giunti Odeon una serie di film documentari che raccontano il loro contrastante rapporto. 

Una serie true crime da collezione che ricostruisce i casi più clamorosi di cronaca nera italiana del Novecento. Menti criminali che hanno segnato le pagine le pagine di cronaca nera del secolo scorso e turbato le coscienze. Personalità deviate che sono state inseguite, smascherate e incriminate - talvolta ingiustamente - prima del RIS, delle telecamere di sorveglianza, dei tabulati telefonici e internet. Una mappatura noir che non lascia scampo.

Martedì 22 ottobre Gianni Biondillo, Francesca Mogavero e Alessandro Gorza presenteranno sul palco di GO i primi due volumi della collana Nero900 (Giunti Editore): La saponificatrice di Correggio. Il caso Cianciulli e Il mostro di Roma. Il caso Girolimoni. 

I libri:

La splendida serie "Favole europee" d'animazione realizzate negli anni Settanta e basate su racconti e storie del folklore di varie nazioni europee, dall'Italia alla Francia, dal Belgio all'Ungheria, dalla Svizzera all'Inghilterra. I corti in rotazione prendono spunto dal Carnevale: quindici brevi film d’animazione frutto di coproduzioni internazionali, ognuno dei quali narra una fiaba appartenente alla tradizione popolare di un paese europeo.

Arriva da GO il Book Club!

Tre semplicissime regole:

1. Leggi il nostro libro del mese (Le nostre mogli negli abissi di Julia Armfield)

2. Prenotati alla cassa di GO per partecipare e vieni a commentare il libro insieme ai nostri librai e ad altri lettori!

3. Alla fine dell'incontro, scegli uno tra i tre libri proposti dai nostri librai. Il più votato diventerà la lettura del mese successivo!

Uno straordinario viaggio attraverso i miti, i capolavori e le leggende del cinema di Hollywood. Da Keaton a Kubrick, da Welles a Coppola e a Scorsese, a Giunti Odeon una serie di documentari, ricchi di filmati e testimonianze, su un secolo e più di cinema americano: un avvincente racconto sulla più grande e folgorante industria dei sogni.

Un genere: il polar francese da Fantômas a Maigret

L’ultimo incontro è dedicato alla letteratura più di consumo, quella seriale, con particolare riferimento al genere da sempre più amato dai lettori e dal pubblico, ancora oggi: il giallo, nelle sue varianti. Viene analizzato il caso francese, dove la serialità letteraria e cinematografica nasce all’inizio del XX secolo come erede del feuilleton ottocentesco e si evolve come prodotto della nascente industria culturale di massa, passando poi alla nascita di un genere, il polar, che porta anche nel nome la fusione tra cinema e letteratura, per finire con la creazione da parte di Georges Simenon di un personaggio come il commissario Maigret, fonte inesauribile per libri, cinema e televisione.

L'abbonamento all'intero Atelier (euro 100, nominale e comprensivo di cinque incontri da 90') è acquistabile dal 27 Agosto alla cassa della libreria. 

Riccardo Staglianò, illustre firma del Venerdì di Repubblica dialoga con Clara Mattei, tra le più autorevoli economiste sulla scena internazionale. Un dialogo per riflettere sulle dimensioni, ragioni e responsabilità dietro i crescenti divari economici e sociali nel nostro Paese e su come si possa e debba ri-politicizzare l’economia, o meglio ri-democratizzarla, per riappropriarci delle scelte più importanti che regolano le basi stesse della nostra vita.

Il libro:

Questo libro ribalta il racconto consueto dell’economia da cui siamo intossicati e rivela, ripercorrendo una lunga storia che dal fascismo arriva fino ai giorni nostri, quanta e che politica si nasconde dietro le scelte economiche.

Clara Mattei è una giovane economista italiana che da anni vive e lavora a New York, dove insegna alla prestigiosa New School for Social Research. Nel 2022 ha scritto un libro in lingua inglese (The Capital Order), inserito dal «Financial Times» tra le dieci pubblicazioni più influenti dell’anno a tema economico. La sua lettura recupera e rilancia con forza la lezione dei grandi classici, da Smith a Ricardo a Marx, attaccando in modo dirompente quella naturalizzazione dell’economia che ci porta a considerare quest’ultima come una scienza esatta, rigorosa, pura, definita da modelli matematici rispetto ai quali non possiamo fare nulla, solo adattarci. Non per niente ci hanno insegnato che il nostro sistema economico rappresenta il migliore dei mondi possibili, il modo più eccezionale di produrre ricchezza e benessere. I tempi sono ormai maturi per smascherare le falsità insite in questa visione. Questo libro, accompagnato dai commenti di tre importanti economisti internazionali – Thomas Piketty, Branko Milanović e Adam Tooze – introduce una nuova prospettiva emancipatrice, capace di rivelare la trama nascosta dietro le questioni economiche centrali nella discussione pubblica: dall’austerità all’inflazione, dalla disoccupazione alla crescita, dalla concorrenza al debito al rapporto tra Stato e mercato, e moltissimo altro. È illuminante leggere, con la precisione e l’incisività di cui l’autrice è capace, come il potere politico abbia costruito nel tempo un sistema profondamente antidemocratico, destinato scientemente ad arricchire pochi privilegiati, impoverendo per converso la maggioranza della popolazione e rendendo i cittadini sempre più sudditi. La conoscenza è il primo passo per immaginare un mondo diverso, e per muoversi affinché esso diventi possibile.

L'autrice:

Wes Anderson è uno dei maestri del cinema contemporaneo, amatissimo dal pubblico in tutto il mondo per il suo stile e la sua poetica inconfondibili. Giunti Odeon dedica un omaggio al grande regista americano con una selezione dei suoi film più celebri, tutti in versione originale con sottotitoli in italiano. 

Le disuguaglianze di genere nel mondo del lavoro pongono sfide importanti come conciliazione vita lavoro, equo accesso alle opportunità lavorative, valorizzazione dei talenti. Pregiudizi e stereotipi di genere perpetuano disuguaglianze e ostacolano l’ambizione e la crescita professionale delle donne, le loro possibilità di occupazione e il loro ruolo in ambito sociale ed economico.

Come possiamo andare oltre le narrazioni prevalenti e comprendere appieno la crisi umanitaria che si sta consumando nella Striscia di Gaza e il grave deterioramento della situazione in Cisgiordania? In un contesto di conflitto ed emergenza, come possiamo comprendere meglio la realtà dietro le immagini e le storie dominanti nei media?

Nel 1923 Walt e Roy Disney iniziavano un'avventura che avrebbe cambiato per sempre la storia del cinema. Da allora i film realizzati dalla Disney hanno incantato più generazioni, meravigliandoci ogni volta per le sue storie senza tempo e senza età. Oggi, a distanza di un secolo, Giunti Odeon continua a festeggiare questa grande fabbrica di sogni proponendo una selezione di grandi classici Disney, con i film più celebri, adatti per grandi e piccoli, da gustarsi tutti insieme e continuare a sognare... 

A Giunti Odeon un altro autore internazionale: Jeffrey Deaver presenterà La mano dell'orologiaio (Rizzoli) in dialogo con Massimo Fiorio (@dietnam). La traduzione sarà a cura di Seba Pezzani. 

Il libro:

Per il giorno di Halloween rendiamo omaggio all'universo dark di Tim Burton, uno dei geni creativi del cinema mondiale e uno dei più versatili e affascinanti artisti del nostro tempo, grazie alla sua capacità di dare forma a un universo poetico unico e inconfondibile. Giunti Odeon dedica un omaggio al grande regista e artista americano con una selezione dei suoi film più celebri, tutti in versione originale con sottotitoli in italiano.

Dal 1923 i film realizzati dalla Disney hanno incantato più generazioni, meravigliandoci ogni volta per le loro storie senza tempo e senza età. Oggi, a distanza di un secolo, Giunti Odeon festeggia questa grande fabbrica di sogni proponendo una selezione di corti e film, adatti per piccoli e grandi, realizzati negli ultimi anni dalla Pixar, uno degli studi di animazione più celebri al mondo, parte dell'universo Disney.

Giunti Odeon celebra il cinema al femminile, proponendo tre cult di oggi con protagoniste assolute le donne. Tenaci e appassionate, divise tra scelte difficili e amori appassionati, quelle raccontate in questi tre film sono le donne che non si fermano davanti a niente e che non hanno paura di affrontare le insidie della vita, pur di non rinunciare alla propria identità.

Nel 1923 Walt e Roy Disney iniziavano un'avventura che avrebbe cambiato per sempre la storia del cinema. Da allora i film realizzati dalla Disney hanno incantato più generazioni, meravigliandoci ogni volta per le sue storie senza tempo e senza età. Oggi, a distanza di un secolo, Giunti Odeon continua a festeggiare questa grande fabbrica di sogni proponendo una selezione di grandi classici Disney, con i film più celebri, adatti per grandi e piccoli, da gustarsi tutti insieme e continuare a sognare... 

Il caleidoscopio del giovane Kubrick

Non si può capire la nascita e l’evoluzione del cinema di un grande regista-autore come Kubrick senza una panoramica sul funzionamento dell’industria hollywoodiana e dello Studio-System americano. Dopo questa “contestualizzazione”, si passa all’analisi dell’attività svolta nel dopoguerra dal giovane Kubrick come fotoreporter, passaggio che lo segna per la ricerca sulle possibilità del mezzo e sul confronto con il reale, ma soprattutto per la forma espressiva dell’ambiguità, come messa in crisi dei princìpi del cinema hollywoodiano classico. È seguendo questa traccia che inizia il suo percorso come regista, prima con alcuni cortometraggi e poi con il film d’esordio, Paura e desiderio (1953).

L’iscrizione all’atelier (nominale e valida per tutti e 5 gli incontri da 90') può essere fatta alla cassa della libreria (ogni giorno dalle ore 10 alle ore 20), al costo di euro 100 (euro 50 per gli under 25).

Il corso di fotografia digitale di Gabriele Galasso è rivolto a tutte quelle persone che sono interessate alla fotografia, sia dal punto di vista tecnico, sia dal punto di vista del linguaggio e stanno muovendo i loro primi passi con il mezzo fotografico digitale.

Lo scopo del corso è quello di fornire ai partecipanti tutte le conoscenze per scattare in modalità manuale in autonomia, mettendo subito in pratica, attraverso esercizi fotografici, le tecniche di ripresa stimolando la propria creatività sia di giorno sia di notte.

Attraverso la visione di immagini di autori fotografici del passato e contemporanei, si analizzano le potenzialità del linguaggio fotografico.
È richiesta una macchina fotografica che possa scattare in manuale.

L'abbonamento (120€ e 60€ per gli under 25) è acquistabile alla cassa di GO. Iscrizione con posti limitati.

PROGRAMMA 2° INCONTRO

Gabriele Galasso

Gabriele Galasso nasce nel 1995 in Umbria. Si laurea al DAMS indirizzo cinema all'Alma Mater Studiorum di Bologna e, seguendo la sua passione per l'arte, capisce che la sua espressione artistica avviene grazie al mezzo fotografico. Si iscrive al corso biennale in fotografia presso Spazio Labo' e, al termine del percorso formativo, entra a far parte del team inizialmente come assistente ai corsi e ai master e successivamente come docente ai corsi di fotografia digitale e analogica. Il suo interesse fotografico si rivolge particolarmente alla ricerca artistica personale mentre svolge lavori su commissione per brand, aziende e eventi.
Progetta, inoltre, programmi educativi rivolti ai più piccoli, strumenti per sensibilizzare infanzia e adolescenza al linguaggio fotografico attraverso laboratori pratici ed esperienziali e nozioni di base sulla fotografia.
Attualmente vive e lavora a Firenze collaborando con varie realtà.

Incontro 2 - Il confronto con i generi

Dopo il film d’esordio, Kubrick si confronta con uno degli elementi più importanti del cinema americano, il sistema dei generi. Grazie alla volontà di essere indipendente, Kubrick realizza Il bacio dell’assassino (1955), a metà tra noir e gangster-movie, in cui sperimenta l’uso simbolico delle immagini e la soggettività della narrazione. Si prosegue con Rapina a mano armata (1956), altro “film di genere”, ma costruito attraverso la frammentazione del racconto. Nel successivo war-movie Orizzonti di gloria Kubrick sovverte la retorica epico-militarista del genere, in cui è lo spazio a determinare l’azione (e non viceversa), fino al film storico Spartacus (1960), in cui accentua gli elementi linguistici della modernità.

Il corso di fotografia digitale di Gabriele Galasso è rivolto a tutte quelle persone che sono interessate alla fotografia, sia dal punto di vista tecnico, sia dal punto di vista del linguaggio e stanno muovendo i loro primi passi con il mezzo fotografico digitale. Lo scopo del corso è quello di fornire ai partecipanti tutte le conoscenze per scattare in modalità manuale in autonomia, mettendo subito in pratica, attraverso esercizi fotografici, le tecniche di ripresa stimolando la propria creatività sia di giorno sia di notte. Attraverso la visione di immagini di autori fotografici del passato e contemporanei, si analizzano le potenzialità del linguaggio fotografico. È richiesta una macchina fotografica che possa scattare in manuale. L'abbonamento (120€ e 60€ per gli under 25) è acquistabile alla cassa di GO. Iscrizione con posti limitati.

PROGRAMMA 3° INCONTRO

Gabriele Galasso

Gabriele Galasso nasce nel 1995 in Umbria. Si laurea al DAMS indirizzo cinema all'Alma Mater Studiorum di Bologna e, seguendo la sua passione per l'arte, capisce che la sua espressione artistica avviene grazie al mezzo fotografico. Si iscrive al corso biennale in fotografia presso Spazio Labo' e, al termine del percorso formativo, entra a far parte del team inizialmente come assistente ai corsi e ai master e successivamente come docente ai corsi di fotografia digitale e analogica. Il suo interesse fotografico si rivolge particolarmente alla ricerca artistica personale mentre svolge lavori su commissione per brand, aziende e eventi. Progetta, inoltre, programmi educativi rivolti ai più piccoli, strumenti per sensibilizzare infanzia e adolescenza al linguaggio fotografico attraverso laboratori pratici ed esperienziali e nozioni di base sulla fotografia. Attualmente vive e lavora a Firenze collaborando con varie realtà.

Incontro 3 - Figure della modernità

Dall’inizio degli anni Sessanta Kubrick accentua la modernità del suo cinema, grazie anche a una nuova idea del personaggio. Ne è un esempio la protagonista di Lolita (1962), figura di fanciulla misteriosa e ambigua, ma questo è anche il primo film in cui Kubrick riflette sulle potenzialità dello sguardo. Il regista amplifica questa dimensione ne Il dottor Stranamore (1964), satira pungente sulla distruzione atomica del mondo, fino al capolavoro assoluto 2001: Odissea nello spazio (1969), un film-mondo che inventa un nuovo tipo di sguardo, quello conoscitivo, e un nuovo modo di fare cinema.

Il corso di fotografia digitale di Gabriele Galasso è rivolto a tutte quelle persone che sono interessate alla fotografia, sia dal punto di vista tecnico, sia dal punto di vista del linguaggio e stanno muovendo i loro primi passi con il mezzo fotografico digitale.

Lo scopo del corso è quello di fornire ai partecipanti tutte le conoscenze per scattare in modalità manuale in autonomia, mettendo subito in pratica, attraverso esercizi fotografici, le tecniche di ripresa stimolando la propria creatività sia di giorno sia di notte.

Attraverso la visione di immagini di autori fotografici del passato e contemporanei, si analizzano le potenzialità del linguaggio fotografico.
È richiesta una macchina fotografica che possa scattare in manuale.

L'abbonamento (120€ e 60€ per gli under 25) è acquistabile alla cassa di GO. Iscrizione con posti limitati.

PROGRAMMA 4° INCONTRO

Gabriele Galasso

Gabriele Galasso nasce nel 1995 in Umbria. Si laurea al DAMS indirizzo cinema all'Alma Mater Studiorum di Bologna e, seguendo la sua passione per l'arte, capisce che la sua espressione artistica avviene grazie al mezzo fotografico. Si iscrive al corso biennale in fotografia presso Spazio Labo' e, al termine del percorso formativo, entra a far parte del team inizialmente come assistente ai corsi e ai master e successivamente come docente ai corsi di fotografia digitale e analogica. Il suo interesse fotografico si rivolge particolarmente alla ricerca artistica personale mentre svolge lavori su commissione per brand, aziende e eventi.
Progetta, inoltre, programmi educativi rivolti ai più piccoli, strumenti per sensibilizzare infanzia e adolescenza al linguaggio fotografico attraverso laboratori pratici ed esperienziali e nozioni di base sulla fotografia.
Attualmente vive e lavora a Firenze collaborando con varie realtà.